interprétation (bas rhin)

Concert OFF Fabrice D’Jeuns

Musique, Jazz - Blues

La Petite-Pierre 67290

Le 08/08/2021

Fabrice D’Jeuns est un orchestre de jeunes musiciens à vent issus des écoles de musique du secteur de la Petite Pierre. A l’occasion d’Au Grès du Jazz, ils se constituent en un groupe spécifique afin d’interpréter un répertoire original et divertissant, à tendance jazzy. Cette représentation estivale est aussi formatrice et permet aux musiciens motivés de vivre de façon intense l’expérience d’orchestre hors du cadre d’enseignement ou d’interprétation habituels. Déambulation à partir de 16h30

Visite du CIP et de la villa du Gurtelbach

Visites et circuits

Dehlingen 67430

Le 19/06/2021

Venez visiter en présence d'archéologues, à l'occasion des Journées Européennes de l'Archéologie, le Centre d'Interprétation du Patrimoine et du site archéologique de la villa du Gurtelbach. Visite libre Gratuit

Collapse + Phase

Manifestation culturelle

Strasbourg 67100

Le 02/07/2021

Durée : 40 minDanse et jeu – Chorégraphie et direction artistique : Julien Carlier / Création musicale & collaboration artistique : Simon Carlier / Danse – création et interprétation : Jules Rozenwajn, Daniel Barkan, Benoit Nieto Duran, Dunya Narli, Joël Brown, Lory Laurac / Musicien live Tom : Malmendier (batterie) / Création lumière et vidéo : Arié Van Egmond / Scénographie : Boris Dambly / Costumes : Marine Stevens / Dramaturgie : Fanny BrouyauxProduction : Compagnie Abis / Coproduction : Charleroi danse – Centre chorégraphique de la Fédération Wallonie-Bruxelles, le Théâtre Les Tanneurs, POLE-SUD CDCN Strasbourg et le CCN Ballet de l’Opéra national du Rhin| Avec le soutien de la Fédération Wallonie-Bruxelles – Service de la Danse, et de Wallonie-Bruxelles International (WBI). Julien Carlier est chorégraphe résident à Charleroi danse durant trois saisons (20-23), et est accompagné par Grand Studio« À l’heure de l’effondrement de nos repères et d’alertes plus graves encore concernant notre futur, qu’en est-il de la résistance des corps ? » Voilà qui intéresse Julien Carlier. Sensibilité et gravité, recherche des points de chute et d’équilibre, exploration des limites sont[...]

Yellel

Manifestation culturelle

Strasbourg 67100

Le 01/12/2021

Yellel est une ode à la différence, une danse hybride à la manière d’un trait d’union entre toutes les composantes qui le constituent. S’y mêlent danses orientales, hip hop et danses urbaines occidentales sur un répertoire musical traditionnel et contemporain unique, composé par Manuel Wandji, Hackim Hamadouche et Ahmad Compaoré. Une démarche humaniste qui souffle un vent d’optimisme pour que chacun s’accepte tel qu’il est, avec ses propres histoires et ses multiples appartenances. Cette danse faite de fraternité et de communion rend hommage à cette « identité en archipel », qui évoque notamment Yellel, le village algérien de son père, au milieu des orangers. «¿C’est bizarre d’être issu à la fois de deux endroits et de se sentir étranger dans les deux. Comme beaucoup, malgré les années, c’est toujours quelque chose qui me tiraille.¿» Hamid Ben Mahi. Hamid Ben Mahi : direction artistique et chorégraphie Hamid Ben Mahi, Aïda Boudrigua, Matthieu Corosine, Elsa Morineaux, Arthur Pedros et Omar Remichi : interprétation Manuel Wandji, Hackim Hamadouche (mandoluth) et Ahmad Compaoré (batterie et percussions) : composition musicale

ABHINAYA & APSARAHAPPY DIWALI (Fête des lumières)

Manifestation culturelle

Ostwald 67540

Le 05/11/2021

HAPPY DIWALI s’ouvre avec les danses Bollywood et un défilé de costumes indiens suivi par le spectacle PARAMAPADAM, ou « le jeu de vie – serpents et échelles » interprété par MOHANAPRIYAN THAVARAJAH. C’est une narration innovative puisant dans les techniques de l’Abhinaya de la danse classique. A travers des chorégraphies brillantes, imaginatives, sophistiquées, Paramapadam met en exergue des incertitudes et des succès de la vie, les bons et les mauvais choix et leurs conséquences Danseur talentueux et chorégraphe résident de la compagnie Apsara Arts à Singapour, MOHANAPRIYAN est l’étoile montante dans le paysage du Bharata Natyam. Son approche et son interprétation, riches en vitalité, musicalité et expressivité sont reconnues comme extraordinaires. Le dynamisme et les précisions de ses chorégraphies rythmiques et athlétiques sont tout simplement éblouissants. Reconnectez-vous avec les valeurs culturelles de l’Inde! Dépaysement garanti !  

Se résoudre dans le vide / Spectacle de danse

Danse - Bal - Cabaret

Bouxwiller 67330

Le 11/09/2021

Marika RIZZI et Magali ALBESPY – Danse Se résoudre dans le vide évolue aux marges de l’espace. Éclairés par défaut, par les reflets d’un centre très lumineux, les abords de la scène restent dans la pénombre. Entre apparition et disparition, la danse se laisse entrevoir et découvrir par bribes, parfois elle se donne entièrement à lire, parfois elle se laisse juste appréhender. Deux corps, deux femmes, avancent séparément à la lisière du centre, en le contournant, elle jouent avec les profondeurs offertes par le clair-obscur. Elles mesurent également la distance qui les séparent l’une de l’autre pour enfin y céder et faire corps commun. En mettant en exergue le désir de décentrer, de dé-hiérarchiser, de décaler, Se résoudre dans le vide s’intéresse aux divers mouvements de dérive : du regard, du geste, des attentes, poussant l’attention là où elle a moins l’habitude de se rendre. Durée : 40 min Crédit photographique : Marika RIZZI Conception et chorégraphie : Marika Rizzi Recherche et interprétation : Magali Albespy et Marika Rizzi Lumières : Geoffrey Sorgius Accompagnement vocale et composition : Martin Moulin Chant : distribution en cours pour le.la chanteur.se Production :[...]

TERRENOIRE + USSAR

Manifestation culturelle

Strasbourg 67100

Le 16/12/2021

Terrenoire et Ussar nous proposent une musique à la fois sombre, poétique et authentique. Un nouveau souffle pour la scène florissante de l’électro-pop avec des textes profonds et une interprétation scénique d’une grande intensité. Les émotions se bousculent et s’entrechoquent dans un clair-obscur musical et intimiste qui ne laisse personne insensible. Trouver la beauté où elle n’est pas, une mission vaillamment accomplie par ces artistes à découvrir de toute urgence ! TERRENOIRE :  Des histoires d’amour et de mort. De lumières et de ténèbres mélangées. Et toujours au bout du tunnel de ces passions et de ces drames intimes, le rayonnement d’une énergie solaire largement positive. On ne sort pas indemne de l’écoute du premier album de Terrenoire. C’est bien une grande qualité d’être secoué par des artistes à une époque où tant d’œuvres semblent interchangeables et rapidement oubliés au fil de l’actualisation des playlists. Une belle confirmation après le choc du premier EP éponyme sorti en octobre 2018. Aux commandes de ce projet vraiment pas comme les autres, deux frères Raphaël et Théo Herrerias, qui ont grandi dans le quartier populaire de Terrenoire (d’où le nom évidemment),[...]

Le cinéma intérieur de Benjamin Kling

Manifestation culturelle

Strasbourg 67000

Le 27/09/2021

Lundi 27 septembre à 18h30Maison de l’image, 31 rue Kageneck, Strasbourg Le cinéma intérieur de Benjamin Kling, Thibaut Bertrand, 2021, 53’ - Wendigo Films Benjamin Kling est audiodescripteur. Il traduit le cinéma pour les spectateurs malvoyants et non-voyants. Après plus de 250 films audiodécrits, il ressent la nécessité de questionner sa pratique et part à la rencontre de son public. Il tente d’en apprendre plus sur leur manière particulière de « voir » les films, sur leurs attentes de l’audiodescription et sur leur façon d’appréhender le cinéma sans les images, par les mots.   En présence du réalisateur et de Benjamin Kling. En partenariat avec l'ITIRI et le Goethe-Institut, dans le cadre de l'évènement D'une langue vers l'autre (du 21/09 au 11/10) consacré aux questions de traduction et d'interprétation.

YELLEL

Manifestation culturelle

Strasbourg 67100

Le 02/12/2021

Yellel est une ode à la différence, une danse hybride à la manière d’un trait d’union entre toutes les composantes qui le constituent. S’y mêlent danses orientales, hip hop et danses urbaines occidentales sur un répertoire musical traditionnel et contemporain unique, composé par Manuel Wandji, Hackim Hamadouche et Ahmad Compaoré. Une démarche humaniste qui souffle un vent d’optimisme pour que chacun s’accepte tel qu’il est, avec ses propres histoires et ses multiples appartenances. Cette danse faite de fraternité et de communion rend hommage à cette « identité en archipel », qui évoque notamment Yellel, le village algérien de son père, au milieu des orangers. «¿C’est bizarre d’être issu à la fois de deux endroits et de se sentir étranger dans les deux. Comme beaucoup, malgré les années, c’est toujours quelque chose qui me tiraille.¿» Hamid Ben Mahi. Hamid Ben Mahi : direction artistique et chorégraphie Hamid Ben Mahi, Aïda Boudrigua, Matthieu Corosine, Elsa Morineaux, Arthur Pedros et Omar Remichi : interprétation Manuel Wandji, Hackim Hamadouche (mandoluth) et Ahmad Compaoré (batterie et percussions) : composition musicale

YELLEL

Manifestation culturelle

Strasbourg 67100

Le 30/11/2021

Yellel est une ode à la différence, une danse hybride à la manière d’un trait d’union entre toutes les composantes qui le constituent. S’y mêlent danses orientales, hip hop et danses urbaines occidentales sur un répertoire musical traditionnel et contemporain unique, composé par Manuel Wandji, Hackim Hamadouche et Ahmad Compaoré. Une démarche humaniste qui souffle un vent d’optimisme pour que chacun s’accepte tel qu’il est, avec ses propres histoires et ses multiples appartenances. Cette danse faite de fraternité et de communion rend hommage à cette « identité en archipel », qui évoque notamment Yellel, le village algérien de son père, au milieu des orangers. «¿C’est bizarre d’être issu à la fois de deux endroits et de se sentir étranger dans les deux. Comme beaucoup, malgré les années, c’est toujours quelque chose qui me tiraille.¿» Hamid Ben Mahi. Hamid Ben Mahi : direction artistique et chorégraphie Hamid Ben Mahi, Aïda Boudrigua, Matthieu Corosine, Elsa Morineaux, Arthur Pedros et Omar Remichi : interprétation Manuel Wandji, Hackim Hamadouche (mandoluth) et Ahmad Compaoré (batterie et percussions) : composition musicale

NARR : pour entrer dans la nuit (Danse)

Bouxwiller 67330

Du 04/02/2022 au 05/02/2022

Danse contemporaine et performance compagnie partenaire KiloHertZ En résidence du 13 au 19 décembre 2021 et du 5 janvier au 6 février 2022 Il y a très longtemps, dans ce qui était déjà à l’époque une grande ville, des gens se sont mis à danser sans que l’on sache pourquoi. Leurs danses ont duré plusieurs semaines, avant de s’arrêter pour ne plus jamais revenir sous cette forme. Cet évènement, appelé chorémanie ou « les danseurs fous de Strasbourg » a suscité à mesure qu’approchait son cinq-centenaire les récits et les fantasmes les plus farfelus et exagérés. NARR : pour entrer dans la nuit est un spectacle de danse sur la danse, mettant en scène amateurs et professionnels, qui interroge les rapports entre pratique et perception sociale de la danse, du folklore, du spectacle, de la folie, de la contamination, de la vie et de la mort. De 1518 à 2021, les rituels et les transes ont changé. Avec NARR, KiloHertZ choisit d’explorer joyeusement, dans un espace constamment changeant, peuplé de figures étranges et familières, une manière d’être ensemble, autour de et avec la danse. Conception, chorégraphie : Vidal BINI Interprétation : Caroline ALLAIRE, Hortense DE BOURSETTY,[...]

D’UNE LANGUE VERS L’AUTRE

Manifestation culturelle

Strasbourg 67000

Du 21/09/2021 au 02/10/2021

Traduire, interpréter, transmettre Vous regardez volontiers, au cinéma ou sur arte, des films en allemand, mais prêtez-vous attention aux génériques de fin et aux noms de ceux·celles qui se sont chargé des sous-titres ? La Montagne magique de Thomas Mann vous a marqué·e·s, mais les noms de Maurice Betz et Claire de Oliveira ne vous évoquent rien ? C’est pourtant à lui·elle que nous devons deux traductions françaises de cette référence de la littérature allemande… Avez-vous déjà, au cours d’une conférence ou d’une table ronde plurilingue, jeté un œil en direction des cabines pour observer les interprètes dont vous entendiez les voix dans votre casque ?Les multiples langues qui nous entourent constituent une composante essentielle de nos identités, en tant qu’individus comme en tant que groupes et sociétés. A fortiori à Strasbourg, capitale européenne et ville frontalière. Sans traduction ou interprétation, point de diversité linguistique, de compréhension mutuelle, de circulation des idées ou diffusion des savoirs.Si nous vivons aujourd’hui le plurilinguisme comme une évidence et le tenons pour acquis, nous oublions souvent de nous interroger sur ces pratiques de transmission[...]

Concert de clôture du Marché de Noël

Chorale - Chant, Musique, Marché

Bouxwiller 67330

Le 12/12/2021

Concert de clôture du Marché de Noël Avec l’Ensemble Vocal de Saverne Dirigé par Pascale Lorentz À l’occasion de la clôture du Marché de Noël de Bouxwiller, l’Ensemble Vocal de Saverne interprètera des chants traditionnels de Noël !  Pour en savoir plus sur la Chorale de Saverne : L'Ensemble Vocal de Saverne est une des nombreuses chorales de Saverne. Sa spécificité réside dans l'interprétation régulière de grandes œuvres avec orchestre, allant du répertoire baroque à la création contemporaine. Facebook : Ensemble Vocal de Saverne

DES•ORIENTALISME•S

Manifestation culturelle

Strasbourg 67070

Le 14/01/2022

Calligraphie et danse d’inspiration “orientale”. Deux univers où la non-maitrise des codes culturels peut conduire les personnes spectatrices à mésinterpréter à la fois le propos artistique et la part créative des artistes. Fanstasmés, objectifiés ou mythifiés, les mouvements calligraphiques d’Ayman Hazzouri accompagneront les gestuelles dansées de Soraya Baccouche-Shanti dans un dialogue improvisé entre deux arts ayant pour volonté de désorientaliser les perceptions des imaginaires figeant leurs réalités. La performance sera clôturée par un échange entre le public et Soraya Baccouche-Shanti. Avec Soraya  Baccouche-Shanti, danseuse,  chorégraphe, doctorante à Strasbourg. Défenseure d’une approche détachée des attentes normatives et d'une interprétation contemporaine trouvant sa force au  sein  des  gestuelles  populaires maghrébo-orientales  et  de  la  danse  orientale  classique,  elle développe des créations valorisant particulièrement ces techniques qu’elle réinvestit. Et Ayman  Hazzouri, artiste  calligraphe  et  docteur  en  arts  plastiques.  Travaillant  sur  la  plasticité contemporaine  de  la  calligraphie,  sa  démarche  artistique  s'inscrit  dans  une  approche [...]

L'étang

Manifestation culturelle

Strasbourg 67000

Le 25/11/2021

en français surtitré en allemand  C’est l’histoire d’un jeune garçon qui se sent mal aimé par sa mère et, au comble du désespoir, simule un suicide pour vérifier l’amour qu’elle lui porte. S’ensuit un dialogue avec celle-ci, si intime que les limites entre réel et fiction semblent s’estomper. Famille et voisins paraissent bien présents autour d’eux, mais ils pourraient tout autant être le fruit d’un imaginaire agité. La metteuse en scène Gisèle Vienne déploie subtilement un jeu de perceptions incertaines. Adèle Haenel et Ruth Vega Fernandez interprètent les deux personnages tout en prêtant leurs voix à une galerie d’autres figures qui surgissent du récit onirique. Acclamée par la critique, cette adaptation d’un court texte de l’auteur suisse Robert Walser interroge les strates de la narration. Que faut-il lire et entendre entre les lignes ? Quand notre lecture est-elle de l’ordre de l’intuition, quand relève-t-elle de notre interprétation ? Mouvement et immobilisme, voix incarnées et silences sont ici les éléments d’une composition scénique sensible où se superposent différentes réalités.

LITUANIE, MA LIBERTÉ … EN 1919

Manifestation culturelle

Strasbourg 67070

Le 10/11/2021

Ce film documentaire Lituanie, ma liberté est une interprétation libre et contemporaine de l’aventure lituanienne à Paris en 1919. La réalisatrice Martina Jablonskyte décrit ainsi son film : « Les Lituaniens s’y sont réunis non pas pour admirer la Tour Eiffel mais pour annoncer au monde entier qu’ils voulaient créer leur propre État. Il s’appellera la Lituanie. Le Paris d’après-guerre était un lieu idéal pour de telles déclarations. Accompagnés d’une Lituanienne curieuse qui a grandi à Paris, nous rencontrerons des personnalités intéressantes, errerons dans les archives à la recherche de photos et de cadres de films grâce auxquels nous composons une mosaïque de l’histoire qui a eu lieu il y a cent ans. » Lituanie, mano laisve (Lituanie, 2018, 62'). Film en lituanien, polonais, français et russe, sous-titré en français. Réalisatrice Martina Jablonskyte. Journaliste Akvile Kabašinskaite. Chef opérateur Audrius Zelenius. Compositeur Saulius Petreikis. Ingénieur du son Iveta Maceviciute. Projection initiée par l'Association Alsace-Lituanie, avec le soutient du Consulat honoraire de Lituanie à Strasbourg,l'Ambassade de Lituanie à Paris et la Représentation Permanente de la Lituanie[...]

La cible humaine

Manifestation culturelle

Geispolsheim 67118

Le 08/02/2022

Portant comme un fardeau sa réputation de tireur le plus rapide de l'Ouest, Jimmy Ringo (Gregory Peck), un ancien hors-la-loi entre deux âges, souhaite ne plus avoir à être pris à partie toutes les cinq minutes par des imbéciles prétentieux qui veulent se prouver leur dextérité au pistolet. Il se rend dans la petite ville de Cayenne pour trouver enfin la sérénité auprès de sa femme qui, ne supportant plus cette vie d’angoisse et de violence, avait décidé de le quitter pour élever seule leur fils. Mais il est difficile d’effacer son passé… La Cible humaine est un western sobre et dépouillé, mais dramatiquement très dense, dépourvu de toute emphase, à la beauté grave et poignante, évitant avec intelligence tous les lieux communs, empreint d’une tristesse nostalgique et d’une belle sensibilité. Et tout cela sans la moindre musique, sans la moindre volonté de forcer le côté dramatique, par la seule force de l’interprétation de Gregory Peck et de la mise en scène de Henry King

L'étang

Manifestation culturelle

Strasbourg 67000

Le 26/11/2021

en français surtitré en allemand  C’est l’histoire d’un jeune garçon qui se sent mal aimé par sa mère et, au comble du désespoir, simule un suicide pour vérifier l’amour qu’elle lui porte. S’ensuit un dialogue avec celle-ci, si intime que les limites entre réel et fiction semblent s’estomper. Famille et voisins paraissent bien présents autour d’eux, mais ils pourraient tout autant être le fruit d’un imaginaire agité. La metteuse en scène Gisèle Vienne déploie subtilement un jeu de perceptions incertaines. Adèle Haenel et Ruth Vega Fernandez interprètent les deux personnages tout en prêtant leurs voix à une galerie d’autres figures qui surgissent du récit onirique. Acclamée par la critique, cette adaptation d’un court texte de l’auteur suisse Robert Walser interroge les strates de la narration. Que faut-il lire et entendre entre les lignes ? Quand notre lecture est-elle de l’ordre de l’intuition, quand relève-t-elle de notre interprétation ? Mouvement et immobilisme, voix incarnées et silences sont ici les éléments d’une composition scénique sensible où se superposent différentes réalités.

L'étang

Manifestation culturelle

Strasbourg 67000

Le 24/11/2021

en français surtitré en allemand  C’est l’histoire d’un jeune garçon qui se sent mal aimé par sa mère et, au comble du désespoir, simule un suicide pour vérifier l’amour qu’elle lui porte. S’ensuit un dialogue avec celle-ci, si intime que les limites entre réel et fiction semblent s’estomper. Famille et voisins paraissent bien présents autour d’eux, mais ils pourraient tout autant être le fruit d’un imaginaire agité. La metteuse en scène Gisèle Vienne déploie subtilement un jeu de perceptions incertaines. Adèle Haenel et Ruth Vega Fernandez interprètent les deux personnages tout en prêtant leurs voix à une galerie d’autres figures qui surgissent du récit onirique. Acclamée par la critique, cette adaptation d’un court texte de l’auteur suisse Robert Walser interroge les strates de la narration. Que faut-il lire et entendre entre les lignes ? Quand notre lecture est-elle de l’ordre de l’intuition, quand relève-t-elle de notre interprétation ? Mouvement et immobilisme, voix incarnées et silences sont ici les éléments d’une composition scénique sensible où se superposent différentes réalités.

GEISTER DUO

Manifestation culturelle

Strasbourg 67076

Le 03/12/2021

piano à quatre mains « Enrichir le piano de leurs quatre mains » : la formule est aussi belle que le projet ! En concert, on découvre un duo – l’un des plus prometteurs de sa génération – aussi passionnant dans le registre intimiste que dans l’univers du panache orchestral. On aime ! Formés au CRR de Paris, diplômés respectivement du CNSMD de Paris et de la Hochschule Hanns Eisler de Berlin, David Salmon et Emmanuel Vieillard forment un duo depuis neuf ans. Ils sont lauréats du Concours International de Piano à 4 mains de Monaco et de l’International Schubert Competition for Piano Duet de Jesenik en République Tchèque. Le Geister Duo a remporté en septembre 2021 le 1er Prix au 70eme Concours International de l’ARD de Munich, catégorie duo de pianos, le Prix de la pièce commandée, et le Prix de la meilleure interprétation de Max Reger. Robert Schumann Bilder aus Osten, op. 66 Johannes Brahms Variationen über ein Thema von Robert Schumann, op. 23 Antonín Dvorák De la forêt de Bohème, op. 68

Animation musicale : Fluvio Sinnico Quartet

Manifestation culturelle

Selestat 67600

Le 27/11/2021

Le Fluvio Sinnico Quartet se compose de musiciens issus d'horizons divers et a été créé en 2010 à Mulhouse. Nous proposons un répertoire sur des standards de jazz, rattachés à diverses époques, ainsi que des compositions propres au quartet. Le groupe laisse une grande place à l'interprétation, l'improvisation, avec un swing toujours soutenu. L'esthétique est moderne mais reste encrée dans la tradition. A 15h sur la place Kubler, à 16h45 sur la place d'Armes et à 18h30 sur la place de la Victoire, repli au complexe Ste Barbe en cas de pluie.

Animation musicale : Fluvio Sinnico Quartet

Musique, Jazz - Blues

Sélestat 67600

Le 27/11/2021

Le Fluvio Sinnico Quartet se compose de musiciens issus d'horizons divers et a été créé en 2010 à Mulhouse. Nous proposons un répertoire sur des standards de jazz, rattachés à diverses époques, ainsi que des compositions propres au quartet. Le groupe laisse une grande place à l'interprétation, l'improvisation, avec un swing toujours soutenu. L'esthétique est moderne mais reste encrée dans la tradition. A 15h sur la place Kubler, à 16h45 sur la place d'Armes et à 18h30 sur la place de la Victoire, repli au complexe Ste Barbe en cas de pluie.

Sofiane Pamart

Manifestation culturelle

Strasbourg 67082

Le 12/02/2022

Médaille d'or du Conservatoire National de Lille et pianiste référant du rap français, Sofiane Pamart entame en 2019 sa carrière solo, après avoir collaboré avec des artistes tels que SCH, Koba LaD, Maes ou encore Vald.  Le long de son parcours au conservatoire il se fait remarquer pour sa fougue et son tempérament fort, hargneux et particulièrement rebelle. Il est voué à la composition de ses propres œuvres plutôt qu'à l'interprétation du répertoire classique.  Habitué des scènes prestigieuses, Sofiane Pamart est à mi-chemin entre la grande musique de film et les récits d'aventures. Son œuvre à la fois ténébreuse et poétique, incarne une justesse émotionnelle qui permet de toucher un public très large ; de la grande œuvre accessible à tous. Désigné « Nouveau Visage du Luxe » par le Salon du Luxe Paris, Sofiane est réputé pour son travail d'image précis et haut de gamme. Il collabore régulièrement avec des maisons et marques prestigieuses : Sézane, Etudes Studio, Lacoste, Ubisoft, Polaroid, Colors, Roland, Foot Locker, Fila Europe, Chivas. Son positionnement qui croise l'élégance de la mode aux codes de la rue fait de lui un musicien unique, un pianiste haute couture avec[...]

C'est toi qu'on adore + Pode Ser DANSE

Manifestation culturelle

Schiltigheim 67300

Le 28/01/2022

C’EST TOI QU’ON ADORE - DURÉE : 30 MINElles sont deux mais pourraient être cent ou mille. Ensemble, elles s’élancent bancales, malades ou parfois heureuses, et s’engagent peut-être pour le meilleur mais probablement pour le pire. Héroïnes, tour à tour invincibles ou tragiquement vulnérables, elles avancent, résistent, s’effondrent parfois, mais s’évertuent inlassablement à lutter jusqu’à l’épuisement des forces que l’on sent poindre. PODE SER - DURÉE : 20 MINPode Ser nous parle, à travers le corps rageur d’une danseuse, de tout ce qu’on a été, les rôles qu’on a joués, certains assignés ; et de ce qu’on aurait pu être, peut-être...Un solo percutant sur la difficulté d’être soi, primé 5 fois à l’international. DISTRIBUTIONLeïla Ka : chorégraphie, interprétation et arrangement musicalJane Fournier Dumet : interprétationLaurent Fallot : Création lumière TARIFS de 6€ à 15€  

Des·orientalisme·s - Danse & Calligraphie

Manifestation culturelle

Strasbourg 67000

Le 14/01/2022

Spectacle de clôture de l'exposition " L'Orient Inattendu, du Rhin à l'Indus " (18 sept. 2021 > 16 janv. 2022) Calligraphie et danse d’inspiration “orientale” ? Deux univers où la non-maitrise des codes culturels peut conduire les personnes spectatrices à mésinterpréter à la fois le propos artistique et la part créative des artistes. Fanstasmés, objectifiés ou mythifiés, les mouvements calligraphiques d’Ayman Hazzouri accompagneront les gestuelles dansées de Soraya Baccouche-Shanti dans un dialogue improvisé entre deux arts ayant pour volonté de désorientaliser les perceptions des imaginaires figeant leurs réalités. La performance sera clôturée par un échange entre le public et Soraya Baccouche-Shanti.  Soraya Baccouche-Shanti, est danseuse, chorégraphe, doctorante à Strasbourg. Défenseure d’une approche détachée des attentes normatives et d'une interprétation contemporaine trouvant sa force au sein des gestuelles populaires maghrébo-orientales et de la danse orientale classique, elle développe des créations valorisant particulièrement ces techniques qu’elle réinvestit. Ayman Hazzouri est artiste calligraphe et docteur en arts plastiques. Travaillant sur la plasticité contemporaine[...]

Duo Ostinato

Manifestation culturelle

Schiltigheim 67800

Le 16/01/2022

Duo Ostinato est une rencontre où l’exigence de l’interprétation côtoie la liberté de l’improvisation. Philippe Geiss (saxophone) et Marija Aupy (piano) se produisent à travers le monde, du Japon aux États-Unis. Leur style «crossover» est élaboré, pas à pas, entre Chopin et l’univers de Philippe Geiss. Tout public – Entrée libre / Plateau – Renseignements: 03 68 00 33 80

MOUN, PORTÉE PAR L’ÉCUME DES VAGUES

Manifestation culturelle

Vendenheim 67550

Le 12/03/2022

Quelque part dans le monde, la guerre fait rage. Là-bas, les parents de Moun doivent se résoudre à remettre leur enfant à un destin plus clément, ailleurs. Ils confient le bébé à la mer. Recueillie par une famille aimante qui lui donnera frères et sœurs, Moun découvre un beau matin sa véritable origine. Bouleversée, elle cherche à remonter le fil de son histoire. Moun est un spectacle émouvant, qui traite de sujets douloureux avec une esthétique poétique et zen, por - té par l’interprétation à la fois vive et bienveillante de la douce Deniz Azhar Azari, l’unique personnage de chair de ce théâtre d’ombres et de lumière. Dès 4 ans

GOVRACHE

Manifestation culturelle

Schiltigheim 67300

Le 11/03/2022

Avec une écriture forte et poétique, Govrache, slameur au verbe poli et impoli, interroge les petits riens du quotidien en venant piquer nos consciences, assénant ses textes coups de poing. Les CRS, les SDF, les hommes politiques, les traders, les ivrognes, les ouvriers… Pas de colère mais de la détermination et une force d’interprétation qui ne laisse pas indifférent.

Danse Jusqu'à l'os

Danse - Bal - Cabaret

Bouxwiller 67330

Le 19/03/2022

Plein le dos d’entendre : « Tiens-toi droit ! » ? Non seulement c’est casse-pieds, mais en plus, c’est pas possible avec une colonne vertébrale pleine de courbes ! Clavicule, côtes flottantes, sacrum ou métatarses… C’est quoi ces noms bizarres ? Flexions, extensions, rotations, spirales… les os, les articulations, comment ça bouge ? Jusqu’à l’os explore le corps humain, à la découverte de son architecture et toutes ses possibilités. La danseuse Caroline ALLAIRE y expose et décline les formes, la mobilité et l’usage des os : des pieds au crâne en passant par les hanches, sa danse ludique, sensible et précise est accompagnée par un univers sonore spécialement choisi pour chaque partie du corps.   Sous le regard d’un petit squelette qui semble vouloir la rejoindre dans cette drôle de danse, Jusqu’à l’os nous embarque dans un étonnant voyage anatomique haut en couleurs, où la poésie du corps qui bouge et la précision de la science côtoient l’imaginaire des mots et des gestes.   Avec Jusqu’à l’os, KiloHertZ continue son exploration des croisements d’écritures et de pratiques, d’une invention de dispositifs spectaculaires et sensibles.   Conception, chorégraphie, interprétation : Caroline[...]